A legdrágább festmények

A leghíresebb festményeket gyakran mondhatjuk értékesnek. Mindazonáltal a legtöbbjüknek még mindig van ára. Végtére is, a gazdag emberek mindig készen állnak arra, hogy kiszedjék, hogy gyűjtsük össze a képzőművészet új mesterművét. Ennek eredményeképpen az árat nemcsak a kép művészi jellemzői, hanem a vevő személyes ízlése határozza meg. Az alábbiakban részletesen bemutatjuk az emberiség történetében elért 11 legdrágább festményt.

A legdrágább festmények

Paul J. Pollock, “No. 5, 1948”.

Ez a kép nem széles körben ismert a nagyközönség számára, és valójában ez a képi művészet legdrágább munkája. Szerzője az amerikai művész-absztrakciós Paul Jackson Pollock 1948-ban. Ekkor került sor a művész első kiállítására, amely hírnevet adott neki. A “No. 5, 1948” festmény egy egyedülálló “öntési” technikával készült, amelyet maga a művész kitalált. Azt is nevezik fröccsenő vagy csöpögő. Pollock a vásznat a padlóra fektette, és tetejére szórta a festéket. Ennek eredményeként az ecset egyáltalán nem érintette meg a vászont. Meg kell jegyezni, hogy Pollock mindig is szerette a nagy képeket, a “No. 5, 1948” nem volt kivétel. Magasságban eléri a 2,44 métert, szélessége pedig 1,22. 2006-ban a kép a világon a legdrágább lett. Sotheby aukción 140 millió dollárért értékesítették. A legdrágább festmények rangsorában Pollock létrehozása volt az első háború.

A legdrágább festmények

Willem de Kooning, “Nő III”.

Absztraktista Willem de Kooning híres a nők számára készített és félig reális stílusban kivitelezett festmények sorozatáról. A “Woman III” kép 1953-ban született meg, ma már egyedülálló a sorozat, amely magánkézben van. A 70-es években a kép a Teherán Modern Művészeti Múzeum birtokában volt. De az iszlám forradalom megváltoztatta a képzőművészetről alkotott képeket. Csak 1994-ben lehetett magánkézben eladni a képet, és Iránból kiszedni. Az új tulajdonos, David Geffen 2006-ban újra eladta a képet. Most a tulajdonosa az amerikai milliárdos Stephen Cohen. A remekműhöz 137,5 millió példányt kellett kiállítania. Gustav Klimt, “Adele Bloch-Bauer I portréja”.

A festmény egyéb nevei: “Arany Adele” vagy “osztrák Mona Lisa”. Ennek szerzője az osztrák szecesszió egyik alapítója volt – Gustav Klimt. A festményt 1907-ben “arany” időszakában festették. A művész az olajfestést az enyhítés és az aranyozás technikájával kombinálta. A kép Adele Bloch-Bauer portréja. Apja egy bécsi bankár, Moritz Bauer és férje – a gyártó Ferdinand Bloch. A festmény hosszú ideig az állam tulajdonában volt, de 2005-ben a Blokh család örökösei megragadhatják. 2006 júniusában a portrét eladták. A Sotheby aukción a Ronald Lauder kozmetikai cég 135 millió társtulajdonosa vásárolta New York művészeti galériája számára. Pablo Picasso, “Meztelen, zöld levelek és mellszobor”.

Ez a kép viszonylag nemrég belekeveredett a minősítésbe. 1932-ben Picasso létrehozott egy sor szürrealista festményt, ahol szokatlanul ábrázolta új szeretteit, Marie-Thérèse Waltert. A művész a mitikus Diana ábrázolásával ábrázolta. Csodálatos módon, de egy alvó szerető, Picasso titkos filmjeit a feleségéből hozta létre, és Párizs közelében fekvő barátnőjével. Walter a szex és a vágy istennőjeként jelenik meg. A teljes sorozat leghíresebb vászonját, az “álmot” majdnem eladták 139 millió rekordra, de a tulajdonos nem szakította meg időben. A “Nude, zöld levelek és mellszobor” című képen az alvó Marie-Therese a saját mellszobája mellett, a Picasso munkája. Először 1936-ban az amerikai Rosenberg kezébe került, majd 1951-ben a tulajdonos Sidney Brody fejlesztő volt. Halála után a festményt árverésre bocsátották, és 2010 márciusában Christie 106 millió eurót tudott eladni egy ismeretlen művészi szeretőnek. Ez az árverésen értékesítettek közül a legdrágább műalkotás. Pablo Picasso, “A fiú a csővel.”

A festmény szerzője a híres spanyol művész és szobrász Pablo Picasso, a kubizmus alapítója. A vászon 1905-ben jött létre, amikor az alkotó rózsaszín időszakát tapasztalta. Abban az időben a kreativitás “kék” ideje maradt hátra. Picasso cirkuszi művészeket rajzol, meleg rózsaszín hangok jelennek meg a művekben. A festményt Montmartre-ban egy hostelben festették, az alkotó-géniusz mindössze 24 éves volt. A vászon egy ismeretlen fiúkat állított fenn, bal kezében egy csővel és egy rózsaszín koronával a fején. A portré sokáig az amerikai Whitney gyűjtemény gyöngyszeme volt. Amikor 2004-ben elkelt, egy ismeretlen vevő 104 millió dollárt fizetett ki. Pablo Picasso, “Portré Dora Maar egy macskával”.

Dora Maar tehetséges művész és fényképész volt. 9 évig folytatta szerelmi kapcsolatait Pablo Picasso-val. És bár a művész soha nem jelentkezett, sok vázlat és portrék voltak. Pablo 1937-ben híres “Guernica” festményében lámpás nővel festett. Dóra látható ugyanabban az évben a “Síró nő” -ben. A művész maga is megmagyarázza a szeretője törött arcát: “Évekig nem szadizmusból, hanem örömömre írtam törött arcát, és úgy láttam, hogy erősebb, mint én.” 2006-ban az aukción Sotheby Dora Maar portrét a macskával 50 millió dollár kezdőárral árverésre bocsátották. A 95 millió végső árat egy bizonyos orosz üzletember fizette, valószínűleg Rustam Tariko. Gustav Klimt, “Adele Bloch-Bauer II portréja”.

Vicces ügy – az első tíz legdrágább festményben, ugyanazon személy két portréja, ugyanazon mester ecséje. A portré sorsa hasonló az első sorsához. 2005-ben eltávolították az osztrák Belvedere galériából, ahol 1941-ben nyert vissza a náciknak köszönhetően. A vászon új tulajdonosa Maria Altman volt, a Bloch-Bauer család örököse. Három további festménye volt a Klimtnek: “Birch Grove”, “Unterah Attersee közelében lévő házak” és “Apple Tree I”. Eleinte egy számoló nő azt javasolta, hogy az osztrák kormány megvásárolja ezeket a festményeket, amelyek több mint 60 éve az ország tulajdonát képezték, 150 millió dollár értékben. Az ország még megkezdte a szükséges összeg megszerzését – a bankok készen álltak a hitelek nyújtására, adományok a lakosságtól. Azonban hamarosan Altman úgy döntött, hogy a festményeknek már kétszer annyi segítséget nyújt. Aztán a kormány nem volt hajlandó részt venni a mohó örököseivel folytatott tárgyalásokon. Nem volt más választása, mint eladni remekműveit az aukción. “Adele Bloch-Bauer II portréja” 2006-ban 88 millióra értékesített.

A legdrágább festmények

Francis Bacon, “Triptich, 1976”.

A mű szerzője brit expresszionista, botrányos hírnévvel Francis Bacon. A 2008-ban eladott legdrágább festmény a leszármazott és a nagy filozófus teljes névrokonja lett. A triptikum idején Bacon már híres volt, és festményeit a nagy múzeumokban mutatták be. De maga a művész kedvelte a marginalis életmódot. Még mindig szoros kétszobás lakásban volt a londoni Chelsea területén. A szakértők ma úgy vélik, hogy a “Triptych, 1976” a magángyűjteményekben található Bacon egyik legnagyobb alkotása. Ezt bizonyítja az ár a vászon – 2008 májusában, Sotheby fizetett a festmény 86 millió. Vincent van Gogh, “Dr. Gachet portréja”.

14 évig, 1990-től 2004-ig a holland posztimpresszáns Vincent Van Gogh létrehozása volt a legdrágább eladott alkotás. A művész halála előtt írt portré Dr. Gachet-t ábrázolja. Ő volt az, aki élete utolsó éveiben foglalkozott Van Goghdal. 1990-ben a kép tulajdonosa a japán milliomos, Reay Saito, aki 82,5 millió dollárt fizetett a Sotheby’s festményért. Amikor a kollektor 1996-ban meghalt, régóta ismeretlen volt, hogy megtalálja a képet. Egyes pletykák szerint Saito még elrendelte, hogy a koporsójába tegye.De végül kiderült, hogy a mestermű egyáltalán nem tűnik el, de az egész japán bank biztonságos volt. A festmény a befektetési alap birtokába került, majd eladta egy ismeretlen magánszemélynek. Nyilvánvaló, hogy a tulajdonos el akarja rejteni a nevét. Végül is Van Gogh létrehozásával Klimt festményeihez hasonló történet is előfordulhat. 1937-ben a portrét a Frankfurti Stadele Művészeti Intézet nácik elkobozták, magángyűjteményben eladták, majd később maga Saito is. Claude Monet, “Tó vízzel liliomokkal”.

A festmény szerzője az impresszionizmus mestere volt, a francia Claude Monet. 1919-ben írt róla, röviddel szürkehályogja előtt. Ezenkívül úgy vélekedik, hogy az impresszionista munkája különleges stílusát annak a ténynek köszönheti, hogy a művész természeténél fogva gyenge látás volt. Amikor ez a munka Monet értékesítették a rekordot a munka összegét, sok kritikus meglepte. Az a tény, hogy a “tó vízi liliomokkal” írásakor a művész festményei kissé monotonok lettek. A divat az impresszionizmusra váltotta fel a kubizmus iránti érdeklődés. Mindazonáltal 2008-ban egy aukción Christie ismeretlen vevője fizetett a vászon 80,5 millió. Jasper Jones, “Falstart”.

A kép szerzője 1959-ben az amerikai Jasper Jones volt, aki a neo-dada műfajában, a pop artban és az absztrakt expresszionizmusban keveredett. A mai napig ez a legdrágább műalkotás az összes élő művész között. A legutóbbi tulajdonosa a Kenneth Griffin, aki 2006-ban 80 millió dollárt fizetett neki.

Add a Comment